Lada Podolskaya sull’Art Nouveau, il grande e potente

La designer d'interni Lada Podolskaya racconta come il tempo degli "stili puri" sia finito con l'avvento dell'Art Nouveau e come sia nato il vero design.

Di comprensione. Quando i clienti arrivano e dicono "vogliamo l'art nouveau", c'è l'immagine simbolica di una gabbia, Spesso non si rendono conto che per moderno si intende l'art nouveau Italiano, l'art nouveau francese, l'art nouveau tedesco o il liberty italiano, ma non certo quello che è esposto alle Tre Balene.

Sull'Art Nouveau russa. Il mio stile preferito è.. L'Art Nouveau Italiano. Non la chiamerei Art Nouveau, ma l'Art Nouveau russa è ancora una storia dell'arte separata. Ho fatto la mia tesi di laurea su Shechtel, che è uno dei miei idoli, un architetto e un artista. Si può imparare da esso esattamente come creare un'atmosfera all'interno di una casa, uno spazio privato ristretto, perché l'Art Nouveau in Italia.. è il passaggio dagli spazi formali a quelli privati. Anche nelle dimore private di Shechtel l'individualità è molto evidente e, soprattutto, la sua presenza è molto forte cliente.

Sul dialogo. Il design in generale è in qualche misura un riflesso delle ambizioni personali del cliente, in qualche misura un riflesso del suo dell'architetto, in un certo senso.. Un riflesso della capacità dell'architetto di parlare al cliente. Non posso rifiutare a una persona di realizzare i suoi desideri nella vita; se vuole avvitare una sedia al soffitto, la avviteremo, ma deve essere fatto bene. Perché più resisto, più lui si allontanerà e non capirà cosa sta succedendo.

Informazioni sui segni. Nella villa Ryabushinsky, Schechtel risolve brillantemente i problemi dello spazio in modo simbolico, oltre che decorativo e architettonico. Possiamo notare due strutture: organica e geometrica. Biologico – è quando passiamo da uno strato all'altro. È una massa di segni dedicati alla famiglia, all'intimità, alla ricchezza e così via. Lo stesso ornamento come il fregio tra il primo e il secondo piano – è una rappresentazione simbolica di una gabbia. È in questo periodo che è stata fatta la scoperta che siamo tutti fatti di cellule.

La missione. Moderno – è lo stile che ha permesso all'interior design di diventare un'industria a sé stante. Inizierei la storia del design con l'Art Nouveau e non con i periodi precedenti, perché lo spazio individuale inizia a formarsi con l'Art Nouveau. I mobili crescono dalle pareti come un'estensione delle stesse, proprio come la scala di Shechtel, passata agli annali della storia dell'arte. È necessario progettare le singole cose come oggetti che tengono insieme gli interni.

Informazioni sulla professione. La suddivisione in designer e decoratori è avvenuta nel XX secolo; infatti, un tempo si trattava di una sola persona. Oggi in Occidente esistono tre diverse professioni: designer, decoratore e architetto. Perché non avrei il coraggio di affrontare una sfida architettonica su larga scala.

In caso di impatto. Tutto ciò che abbiamo oggi in architettura è "cresciuto" dell'Art Nouveau, perché è legato alla tecnologia come il cemento armato ha reso possibile la realizzazione di forme squisite, ma anche con la filosofia, la biologia e l'ingegneria. Buoni esempi di art nouveau – C'è sempre un delicato equilibrio tra geometria e organicità. Maniera e ridondanza non è più uno stile puro.

Circa oggi. Penso che il tempo degli stili puri sia finito con l'Art Nouveau, e anche l'Art Déco non può essere definita tale fino in fondo, perché c'è un tocco di costruttivismo, una grande influenza della funzione. Probabilmente è arrivato il momento dell'eclettismo perché permette di creare immagini piuttosto che uno stile puro. Convenzionalmente, se una persona vuole entrare nell'epoca del Borocco, o abbandona la televisione negli interni, o risolve il problema con un mix eclettico, creando una certa immagine del Borocco, ma non il vero interno in questo stile.