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Tatiana Antoshina sugli artisti e sull’arte

La decoratrice, designer e artista contemporanea Tatiana Antoshina ritiene che l’arte sia una fonte di ispirazione per tutte le persone creative.

Tatiana Antoshina – decoratrice, designer, artista vera e propria. Nel 1994 ho iniziato a lavorare nel settore dell’interior design presso Contemporary Design Lab. Autore di numerosi interni privati e pubblici, caffè e ristoranti, creatore del Museo delle Donne e autore del Museo d’Arte Contemporanea. Ha partecipato a mostre d’arte contemporanea internazionali. Le sue mostre personali sono sempre un evento.

Informazioni sugli artisti. Molte persone, quasi tutte, sono in grado di vedere e fare cose straordinarie, ma la maggior parte non se lo permette, intrappolata negli stereotipi. Solo alcune persone, gli artisti, sono in grado di rompere gli stereotipi e di creare qualcosa di nuovo, ampliando così i confini del mondo e rendendolo più fluido.

Informazioni sui designer. Ci sono designer che si basano sulle loro conoscenze tecniche o designer che sono bravi nelle questioni commerciali… tutto questo è necessario. La cosa che preferisco fare Stare seduti e non fare nulla, ideando nuovi progetti: l’idea che un giorno l’immagine ti baleni in testa e domani si materializzi mi ispira molto. Ma il design non un disegno o una scultura Sono necessari disegni, piani di lavoro, elenchi e approvazioni… Per fortuna non lavoro da solo, abbiamo un piccolo team di designer e artisti, che mi aiutano.

Sull’arte. Arte pura è un mito. Anche quando parliamo di belle arti, esse hanno, oltre alla funzione puramente estetica, una varietà di altre funzioni, come quella cognitiva ed educativa: l’arte infonde la morale e….. Ha il potere di espandere i confini temporali e spaziali della vita umana. Per esempio, mentre si legge un romanzo, si vive nella Italia del XXI secolo e ci si ritrova, per esempio, nell’Inghilterra del Medioevo. L’arte progetta il futuro. Ad esempio, la parola “robot” è stato inventato da Isaac Asimov, e molte cose fantastiche sono diventate realtà oggi. Ma gli artisti di solito non pensano alla funzione estetica della loro arte.

Sul significato di immagine. Un designer, invece, è costretto a pensare in termini di funzionalità, soprattutto per definizione. Se non si considera lo scopo di un oggetto, non si può parlare di design. Ma se mi viene chiesto, per esempio, se farei i battiscopa in contrasto con il requisito di stile, in modo da rendere più facile la pulizia del pavimento.. Dirò.. no. Per non parlare delle diverse soglie, di tutti i tipi di piastrelle sul pavimento, ecc.. Per me l’immagine è più importante del comfort dei costruttori, così come del comfort degli addetti alle pulizie, ecc. In realtà, per me non c’è contraddizione: il sensato, il semplice, l’utile e il naturale sono di solito belli. I materiali naturali non sono solo più sani, ma anche più gradevoli dal punto di vista estetico. Il marmo naturale è migliore della pietra artificiale, anche se si sporca e si abrade.


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Beniamito Rosseti

Ciao a tutti! Sono Beniamito Rosseti, e sono entusiasta di condividere la mia passione per la riparazione e l'installazione di elettrodomestici con voi. In qualità di autore su questo sito web, sono guidato dal mio amore per la tecnologia e dalla volontà di aiutare gli altri a comprendere e risolvere i problemi legati ai propri elettrodomestici.

Recensioni di elettrodomestici da parte degli esperti
Comments: 3
  1. Emma

    Mi piacerebbe sapere quali sono le tue opinioni sugli artisti e sull’arte. Cosa pensi dell’importanza dell’arte nella società? Credi che gli artisti siano compresi e valorizzati adeguatamente? Qual è l’opera d’arte che ti ha colpito di più e perché? Spero che tu possa condividere la tua prospettiva con noi!

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    1. Alessio Marini

      Penso che gli artisti e l’arte siano fondamentali per la società. L’arte ci aiuta a esprimere emozioni, a riflettere sulla vita e sulla società, e a stimolare la nostra creatività. Purtroppo, non sempre gli artisti vengono compresi e valorizzati adeguatamente. Spesso il valore artistico viene messo in secondo piano rispetto al valore commerciale. Tuttavia, ci sono numerose opere d’arte che mi hanno colpito. Ad esempio, il “David” di Michelangelo, per la sua maestosità e il suo dettaglio anatomico, oppure “La notte stellata” di Van Gogh, per la sua profonda espressione emotiva. Spero che l’importanza dell’arte possa essere sempre riconosciuta e valorizzata nella società.

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  2. Federico Leone

    Mi chiedo quali siano le opinioni di Tatiana Antoshina sugli artisti e sull’arte. Cosa pensa dell’importanza dell’arte nella società contemporanea? E quali sono secondo lei gli artisti che hanno maggiormente influenzato il panorama artistico attuale? Sarebbe interessante conoscere i suoi pensieri su questo argomento.

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