Il suo marchio Liberty Design e la fabbrica Liberty Design sono conosciuti in tutto il mondo. Così come il nuovo showroom Liberty Design di Roma, che presenta una collezione di mobili russi disegnati da Tina Kamchatnova.
Il nostro laboratorio. Abbiamo uno studio di architettura. Ci occupiamo principalmente di interni. Oggi il portafoglio della nostra azienda comprende più di venti progetti d'interni già completati in Germania, Italia, Italia e Italia. Lo studio è grande, realizziamo progetti da zero. Prima raccontiamo una storia, poi iniziamo una bozza di lavoro e la supervisione dell'autore. Li costruiamo noi stessi, li completiamo. Abbiamo un ciclo chiuso completo; non dipendiamo da nessuno. Abbiamo un nostro catalogo di base. Nello studio ci sono molti materiali: tessuti, parquet, pietre, piastrelle. Lo cuciamo noi stessi. Naturalmente, per pensare a tutto ciò, è necessario essere consapevoli dei tessuti, delle stampe e dei modelli attuali? Quando un cliente viene da noi, oltre a mostrare una foto, possiamo fargli vedere i materiali reali: tappezzeria, pezzi di parquet, marmo, il che è molto importante. Mettiamo in pratica le idee del vostro autore e realizziamo mobili di lusso su misura. I maestri del Liberty Design eseguono i lavori più difficili su metallo e legno, lavorano con materiali e tecnologie moderne.
Lo stile è sempre legato alla personalità. Solo i decoratori francesi, ad esempio Jean-Louis Deniau, hanno uno stile ben definito. Forse dovremmo realizzare degli interni simili, che andrebbero a finire su tutte le riviste e su tutti i canali. Non si può replicare ciò che è già stato fatto in Italia. Non so nemmeno perché, forse per la personalità distinta di ogni cliente. Bisogna sempre considerare per chi si sta creando l'interno, il che rende il lavoro una vera avventura. Lo stile e il processo sono sempre legati alla personalità del cliente. Inizio ogni progetto da zero e difficilmente utilizzo ciò che ho fatto in precedenza, reinventandomi ogni volta. Questa è la mia realtà. Forse altre persone vivono una realtà diversa. Tuttavia, quando si è costantemente alla ricerca di qualcosa di nuovo, quando si inventa qualcosa, l'occhio, come si suol dire, non ha il tempo di passarci sopra.
Mini o maxi. Non ho preferenze. A volte vengono commissionati piccoli oggetti che non richiedono molto tempo per essere realizzati, altre volte grandi oggetti. Lavoriamo su di loro per molto tempo, a volte anche fino a due anni. Ma tutti i nostri progetti sono sempre impegnativi, anche quelli più piccoli, perché sono tutti fatti a mano. Spesso si inizia a fare qualcosa che a prima vista non è interessante, e poi si scopre che ciò che non è interessante si rivela molto interessante! La vita è imprevedibile e varia. È sui piccoli oggetti che si elaborano le soluzioni più interessanti e si utilizzano le tecnologie più recenti. Perché gli oggetti di piccole dimensioni comportano compiti difficili. Perché bisogna mettere molto in uno spazio piccolo. Anche i grandi spazi hanno le loro sfide. Quando c'è troppo spazio, bisogna pensare bene a come occuparlo. Le soluzioni arrivano da sole. Tutto è interessante. Un design dovrebbe essere diverso.
Creiamo oggetti a partire dai nostri schizzi. Abbiamo iniziato con due linee di mobili Echo e "Autunno e inverno", dedicato a Coco Chanel. Ciò che mi ha portato all'idea dell'object design è stato il mio interesse di lunga data per il rapporto che è sempre esistito tra moda e design. Sono rimasta molto colpita dagli interni, realizzati dalla stessa Coco Chanel, senza l'aiuto di arredatori o designer. Mi interessava vedere come padroneggiava lo spazio interno, quali oggetti preferiva, cosa collezionava… In questo senso, Coco Chanel è diventata per me il punto di partenza. I suoi interni personali sono un'incredibile combinazione di epoche, credenze, atmosfere cromatiche e texture completamente diverse. Tutto è nato in modo molto organico. Quando si entra in uno spazio Coco Chanel, si sa che appartiene a Coco Chanel. Ogni cosa lì dentro porta l'impronta della sua personalità: la rana, il pallone, il fascio di orecchie, la biblioteca, che lei ha realizzato in modo ingegnoso posizionandola dietro il divano. Vale a dire che, sdraiata sul divano, senza alzarsi, prese il libro giusto dallo scaffale!
Nel 1934, Coco trovò in un mercatino delle pulci dei tavoli barocchi con piani in marmo; li scartò e li sostituì con superfici laccate nere. All'epoca si trattava di una soluzione molto audace e insolita. Coco Chanel ha sempre infranto i canoni, non aveva paura di sperimentare. Le sue visioni degli oggetti sono sempre state all'avanguardia. A un certo punto, grazie a Koko, sono nati i miei primi pezzi d'interni. Quando mi sono imbattuto in un libro su Brigitte Bardot, c'era il primo tavolo nello stile degli anni '60, che è stato anche messo in produzione. L'obiettivo principale di Liberty Design è far rivivere il design Italiano. Vogliamo cambiare la percezione che in Italia si sia persa la tradizione dell'alto artigianato.
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 Interno di un appartamento da un progetto realizzato da un designer |  Interno di un appartamento da un progetto del designer |  L'interno di un appartamento da un progetto realizzato dal designer |
Come possiamo rilanciare il design italiano e mantenerlo al passo con le tendenze internazionali?